Одно из главных достоинств этой книги - богатый художественный опыт ее автора.
Анита Хёрскенс наглядно и очень доступно объясняет все нюансы рисования акриловыми красками.
В книге изложены особенности работы с материалами и инструментами, основы теории цвета и организации картины.
Пошаговые инструкции в картинках представляют разнообразные экспериментальные техники рисования и смешивания красок, а также нестандартные подходы и особые приемы, которые помогут создать неповторимые картины.
Специально отобранные сюжеты и несчетное количество идей для творений вдохновят как новичков, так и мастеров акриловой техники.
Книга структурирована по тематическим разделам и изобилует практическим материалом.
Она станет вашим универсальным помощником в процессе создания потрясающих полотен.

От автора
"Всё вверх дном" - так называется один из моих мастер-классов.
Это выражение точно описывает и мои картины.
Для меня живопись - игра цвета и формы, нескончаемый процесс зарисовок и исправлений, созидания и разрушения, в котором с самого начала ничего не определено.
Часто я сравниваю рисование с вождением без навигатора.
Я не еду по заданному маршруту, а сама прокладываю путь.
Самостоятельно и обдуманно решаю, поверну ли я на следующем перекрестке налево или поеду прямо.
И решение я принимаю не заранее, а на месте, четко понимая, где я, и в зависимости от того, что там находится.
Рисуя, можно вести себя так же, как на дороге.
Благодаря простоте в использовании акриловые краски дают простор для фантазии.
Во время работы можно отойти от эскиза и обдумать уже написанные детали.
Спонтанное и точное понимание композиции и подробностей помогает завершить картину.
В творческом процессе я дорисовываю, перерисовываю, соскабливаю краску, изменяю, закрашиваю, наношу надписи, сокращаю, превращаю всё в каракули, уплотняю, растворяю, замазываю, добавляю и возвращаю прежние варианты.
Техника коллажа, моделирующая паста и дополнительные материалы, например, пепел - к слову, мой фаворит из всех добавок, дают эффект многослойности и дополнительную глубину.
Линии и грани, цвет и форма, насыщенные цвета, краски для лессировки, зажигательный ритм и многое другое прокладывают путь к будущей картине.
Выбор формата, правила распределения зон и составления композиции, открытость новым идеям - вот основы ремесла.
Они помогают найти верную дорогу и задают настроение, могут вызвать бурю эмоций или настроить на спокойный лад.
Я покажу вам потенциал сочетания материала и техники.
Я хочу помочь вам открыть свой способ самовыражения, используя некоторые техники, художественные приемы и принципы композиции в изобразительном искусстве.
Отбросив все нюансы, которые нужно держать в голове, я дам вам совет: наслаждайтесь созиданием и не стремитесь написать шедевр.
Творите ради процесса, а не ради результата!

Целевая аудитория
Книга для опытных художников, кто хочет совершенствовать навыки рисования акриловыми красками.
Книга для смелых новичков, готовых экспериментировать и осваивать нестандартные подходы к созданию картин.

Об авторе
Анита Хёрскенс - автор большого количества обучающих пособий по живописи, настоящий профессионал в своей области.
Анита живет и работает в городе Пфаффенхофен-на-Ильме.
Она руководит художественной школой, а в свободное время пишет картины.
С 1994 года преподает, выступает с докладами и проводит семинары, посвященные разным техникам рисования и графики.
Организует мастер-классы, в том числе выездные, проводит курсы по подготовке портфолио для художников и корпоративные тренинги.
Автор огромного количества книг по живописи акриловыми красками.
С 2004 года работает доцентом в различных профессиональных академиях по специальности "Экспериментальные техники смешивания акриловых красок".